🎨 GRUPOS Y HORARIOS

Grupo 1 · 6–9 años
Lunes · Miércoles · Viernes
🕓 16:30 – 18:00Grupo 2 · 10–14 años
Lunes · Miércoles · Viernes
🕡 18:30 – 20:00

MODALIDADES Y PRECIOS

Programa completo julio
3 días por semana
145€
Bono flexible verano *
6 sesiones a elegir durante julio
95€
Semana suelta *
55€
(Materiales incluidos.)

SEMANA 1 · CUADERNO DE ARTISTA VIAJERO

En las clases de la primera semana cada alumno construirá su propio diario visual de verano, combinando dibujo, acuarela, collage, escritura creativa y ejercicios de observación, creando páginas únicas que funcionen como un archivo personal.

Para ello nos inspiraremos en cuadernos de viaje como los de Joaquín Sorolla y los diarios ilustrados de artistas contemporáneos como Emma Block o Danny Gregory, utilizando sus obras como inspiración para entender cómo el arte puede convertirse en una forma de mirar y registrar el mundo.

SEMANA 2 · LABORATORIO DEL COLOR

Durante las tres clases experimentaremos el color con mezclas, gamas cromáticas, contrastes y armonías, realizando ejercicios de pintura, estampación y exploración de texturas y descubriendo cómo el color puede transmitir emociones, luz y atmósferas distintas.

El resultado será una serie de obras abstractas y expresivas.

Tomaremos como referencia a artistas que hicieron del color el centro de su obra, como Wassily Kandinsky, Sonia Delaunay, o Mark Rothko, observando cómo utilizaron las formas y los colores para crear ritmo, emoción y movimiento.

SEMANA 3 · BESTIARIO FANTÁSTICO

Esta semana estará dedicada a la creación de personajes y criaturas imaginarias.

A lo largo de las tres clases trabajaremos dibujo, ilustración, técnicas mixtas y modelado con arcilla de secado al aire para dar forma a animales inventados, seres híbridos y figuras fantásticas.

Cada participante desarrollará su propio “bestiario”, combinando creatividad narrativa y expresión visual, y creando pequeñas esculturas y personajes con identidad propia.

Descubriremos artistas e ilustradores que trabajaron el mundo de lo fantástico y lo imaginario, como Leonora Carrington, Tim Burton o Hayao Miyazaki, utilizando sus universos visuales como punto de partida para inventar criaturas originales y desarrollar la imaginación.

SEMANA 4 · PROYECTO FINAL: OBRA COLECTIVA EN GRAN FORMATO

La última semana se centrará en un proyecto final colaborativo.

Durante las tres clases trabajaremos sobre una gran superficie donde todos los niños participarán en la creación de una obra conjunta, integrando lo aprendido durante el mes.

Se combinarán pintura, composición y trabajo en equipo, dando lugar a una pieza final que se expondrá como cierre del programa.

Será una semana de síntesis, celebración y puesta en valor del proceso creativo vivido durante julio.

Como inspiración para el trabajo colectivo estudiaremos proyectos y obras de artistas como Keith Haring, Yayoi Kusama o Jean-Michel Basquiat, observando cómo el arte puede construirse también desde la colaboración, el gesto libre, el gran formato y la energía compartida.